杭州西北近郊，在群山环抱的青山村，坐落着一所质朴、极富艺术气息的图书馆。这里，运用传统手工艺、天然材料以及造物方法，不同肤色的设计师与当地的手工匠人正在进行着一场传统与未来对话，时尚与艺术融合的创新实验。近日，在中国设计师品牌举办的“布衣视界”体验日活动中，媒体一行走进这座“融设计图书馆”，现场体验天然织物面料与时尚设计的融合之旅。

  据了解，一直关注天然面料和传统手工艺，2022年与融设计图书馆共同开启为期五年的“布尽其用”项目，从织物出发，挖掘传统手工艺中与织物产生联系的各种工艺细节，探寻可持续时尚以及绿色、环保面料服饰的创新与应用。

  在经过艺术改造的木结构礼堂内，融设计图书馆创始人张雷向现场的来宾讲述，如何通过解构传统的油纸伞肌理，创作出一把在“设计界奥斯卡”红点设计奖上斩获大奖的纸椅。这一个故事让前来参观的媒体感受到了“传统的未来”的奥妙和魅力。

  而天然的植物材料，如竹、藤、麻、丝，在设计师和当地匠人的联手打造下，各种创新的织物和面料在融设计图书馆中进行展现，这其中蕴含了时尚与艺术融合的巧思，同时激发着服饰设计师的灵感。

  现场，趋势预测机构WGSN咨询顾问刘芝澍分享了与的合作成果《布尽其用材料趋势白皮书》(以下简称《白皮书》)，这也是“布尽其用”项目第一年产出的重要成果之一。刘芝澍提到，文化之力、回归本源正成为未来影响中国消费者心态的关键驱动因素。其中文化之力就有近年来广受年轻人青睐的新中式和东方美学，这一趋势彰显了中国年青一代与生俱来的民族自豪感，同时也推动着以国风及中式元素为灵感的设计不断复兴。亲近自然、崇尚环保，“极简主义”“少即是多”的理念被更多的年轻消费者所接纳。自然、传统、疗愈，慢慢的变成为最受消费者认同的时尚生活态度。

  江南布衣作为推崇自然、环保、可持续消费的服饰品牌，开始更多地使用回收材料和研发可持续材料。在极富艺术气息的天目里园区的展厅内，南都记者看到，企业在研发和生产的全部过程中有很多零碎料产生，江南布衣成立的“芝麻实验室”收集整理、按颜色分类后，做成一款由十四片面料拼成的拎袋，每一个包都独一无二。

  《白皮书》根据上述消费趋势和核心理念总结出了2023时尚新趋势——源启自然、超凡古今、再造创新。源启自然主题推崇天然、传统、手工艺、社群等能够让我们紧密相连的事物，并探寻它们将怎么样引导我们迈向未来。原生态材料和成分为设计带来灵感，天然图案、面料和色彩的浪漫质感引发关注。在超凡古今的层面，设计师在保留压褶工艺的基础上，增加匠人手工技艺，用字体流苏绣花、仿蕾丝多种针法交织，沿承了古代技艺，融合了现代科技进行创新。

  “布尽其用”项目是江南布衣在可持续时尚领域的创新实践。正如江南布衣企业公关总经理郑丹丹女士所说：“在环保理念普及、双碳目标明确的今天，如何在生产端打造可持续时尚、在消费端带动绿色消费，慢慢的变成了我们的必修课、必选题。”据介绍，为了给消费的人提供“零浪费的时尚”、触发关注时尚的当代青年对时装之未来的思考，江南布衣于2018年创立了首个环保品牌——REVERB，迈出了探索可持续时尚的第一步。REVERB的产品采用有机认证的天然材料或回收循环的合成面料。在产品设计之初，就考虑到日后被回收再利用的可能性，同时REVERB门店也是以回收再利用思路设计，构建时装体系的生态闭环。

  随后，为有效提升面料利用率，减少资源浪费，江南布衣将目光投向了生产制造端的库存面料上，并于2020年成立了芝麻实验室，致力于再想象、再利用、再创造一切被丢弃的纺织物。上面说到的拼布拎袋就是出自芝麻实验室，设计师针对生产的全部过程中产生的零碎面料以及库存面料进行的创意设计。

  作为“布尽其用”项目的另一个重要成果，此次体验活动还现场展示了三位中国美术学院学生的面料设计作品。2022年8月，江南布衣与中国美术学院《织花面料设计》课程开展合作教学，以“织物的多元探索”为主题，从教授梭织工艺历史出发，让学生了解梭织工艺与设计的发展以及梭织织物的艺术表现和流行趋势，鼓励学生充分的发挥想象力，创作出具有新视觉、新触觉的创意性面料和设计。

  经历半年的时间，中国美术学院染织设计专业的26位学生共创作出250件作品。南都记者在江南布衣的集合店看到了其中一幅作品《丝与敦煌》，提取敦煌壁画的传统纹样和色彩，结合新疆地区传统织物艾德莱斯绸的工艺，以创新表达将民间传统文化带给消费者。这些优秀的作品还将于5月之后陆续在杭州、上海的江南布衣集合店展出。

  据了解，“布尽其用”项目的线月上线，它将为行业留存系统的织物研究成果，为专业设计师提供素材灵感，并为中国传统织物技艺和现代时装的融合发展提供思考路径。